Recreación del fin de semana más dramático en Wall Street desde la crisis de 1929.
Fundado en 1850, Lehman Brothers era uno de los bancos de inversión más antiguos de Wall Street. En septiembre de 2008 colapsó debido a la crisis hipotecaria del mercado estadounidense arrastrando en su caída a otras instituciones financieras.
Esta producción de la BBC es una meticulosa reconstrucción de los acontecimientos reales para la que han trabajado conjuntamente los equipos de ficción y documentales de la prestigiosa cadena británica.
Una narración de la desesperada carrera contrarreloj para salvar la situación de la empresa que está firmemente anclada en la realidad, y que cuenta con la participación de un elenco de actores de prestigio encabezado por el nominado al Oscar James Cromwell ("The Queen")...
Tít original: The Last Days of the Lehman Brothers
Mediante entrevistas a economistas e historiadores de prestigio, el director William Karel ("El mundo según Bush") examina las causas y las consecuencias de la otra gran crisis económica del mundo moderno: el crack de 1929. El punto y final de los alegres años 20 y origen de la Gran Depresión de los 30. Dos épocas históricas que el documental también compara con la situación actual...
Después de la Guerra de Independencia, Estados Unidos necesitaba una moneda para financiarse y convertirse en un país fuerte ante el resto de naciones. Así nació el dólar la moneda más importante y mundialmente conocida.
En un primer momento la fabricación de dólares fue un caos, cada banco podía imprimir su propia moneda pero los problemas que esto produjo hizo que el gobierno de Abraham Lincoln decidiese crear la Reserva Federal único organismo que podía imprimir dólares ya en su versión definitiva con su característico color verde.
Con el paso del tiempo el dólar se convierte en una de las monedas más fuertes y sólidas del mundo pero ha pasado por bastantes bajadas y subidas dependiendo de la situación de Estados Unidos y arrastrando al resto de economías mundiales.
El 24 de octubre de 1929 la bolsa de Nueva York vivió su jornada más negra, la caída del mercado provocó el pánico colectivo y millones de personas se quedaron en el paro.
La especulación y el endeudamiento de la población fueron algunas de las causas que propiciaron la caída en picado de la bolsa, un desplome que tuvo como consecuencia la Gran Depresión que se extendió por todo el mundo.
80 años después de este derrumbe la economía mundial se ve envuelta en una nueva crisis que también ha sido propiciada por especular con casi cualquier cosa que tenga un hueco en el mercado.
El jueves 24 de octubre de 1929 la bolsa de Nueva York sufrió la mayor caída de su historia. Una bajada que continúo durante el lunes y el martes siguientes que sumergió a la economía estadounidense y mundial en la Gran Depresión, millones de personas perdieron sus empleos y se vieron sumidos en la pobreza.
Los años previos al derrumbe de la bolsa de Nueva York se caracterizaron por las fuertes inversiones, los créditos fáciles y la especulación, a través de las voces de algunas personas que vivieron este hecho histórico y de especialistas en economía conoceremos como se vivió el gran crash de 1929 y los años de recuperación posteriores.
Han pasado veinte años desde que el mundo observara fascinado cómo caía el Muro de Berlín. En la euforia que siguió a aquel momento, parecía que los muros iban a convertirse en cosa del pasado, especialmente en la nueva era de la Globalización.
Sin embargo, después de los Ataques Terroristas del 11 de Septiembre de 2001, se puso en evidencia que los muros cimentados de sofisticación y alta tecnología proliferaban alrededor del mundo.
Este documental que Odisea les presenta se preguntará qué funciones desempeñan en realidad estos muros y viajará a tres puntos críticos donde se erige este tipo construcciones. En primer lugar, viajaremos a conocer el muro que separa Israel y Cisjordania.
Además, conoceremos cómo funciona el muro fronterizo entre Estados Unidos y México -conocido coloquialmente en México como "Muro de la Tortilla"-. Por último, repasaremos el Muro Atlántico, unas fortificaciones que permanecen casi intactas y que durante la Segunda Guerra Mundial protegían la costa oeste de Europa del ataque aliado...
Tit. original: Up Against The Wall Genero: Documental Tema:Politica Nacionalidad: Canadá Año: 2009 Productora: Stormy Nights Productions Director: Eileen Thalenberg Idioma: Español Duración: 52´
Cosmos: Un viaje personal (en castellano Cosmos: Un viaje personal), es el título de una obra de divulgación científica escrita por Carl Sagan, Ann Druyan y Steven Soter (como Sagan principal con guionista), Cuyos Fueron Objetivos Fundamentales: difundir la historia de la astronomía y de la ciencia, el origen de la vida, concienciar sobre el lugar que Ocupa nuestra especie y nuestro planeta en el universo, las modernas visiones de la cosmología y las últimas noticias de la exploración espacial, en particular, las misiones Voyager .
El programa de televisión estuvo listo en 1980 y constó de trece episodios, cada uno de aproximadamente una hora de duración. La música incidental Fue obra de Vangelis. La serie se ha emitido en 60 Países y ha sido vista por más de 500 millones de personas.
Tras el rodaje de la serie, Sagan escribió el libro homónimo Cosmos, complementario al documental.
Este programa especial investiga la página web que ha originado una de las polémicas más grandes de la última década y cuyo desenlace aún no se ha resuelto.
Wikileaks es una organización internacional sin ánimo de lucro que publica envíos de documentación privada, secreta y clasificada de fuentes anónimas y filtraciones. A finales de 2010 la página web generó una enorme polémica al publicar cientos de miles de documentos militares y diplomáticos de Estados Unidos.
Desde la creación del site hasta su situación actual, este revelador programa sigue cronológicamente la historia de su carismático fundador y actual enemigo número uno del Pentágono: Julian Assange. El programa incluye una entrevista exclusiva con Assange, centrada en los motivos que lo llevaron a crear la página así como sobre el impacto que ha tenido en el mundo.
El programa ha sido dirigido por los galardonados reporteros de investigación Paul Moreira y Luc Hermann, que viajaron a Londres, Washington, Reikiavik y París para conocer a los periodistas y hackers de Wikileaks que están luchando por la transparencia y poniendo a prueba las reglas que rigen los secretos militares.
"La realización de este programa fue extremadamente complicada para Paul y para mí, incluso a los niveles más básicos, como acercarnos a Julian Assange y su equipo", comenta Luc Hermann. Tuvimos que viajar un par de veces a Londres sin cámara para convencerles de que hablasen mientras los filmábamos.
Estaban sufriendo mucha presión mientras eran testigos del impacto que estaban teniendo sus publicaciones de los últimos meses. Ahora ha quedado claro el porqué de sus cautelas con nosotros y con el documental que estábamos haciendo".
El programa también incluye una entrevista con el antiguo número dos y portavoz del equipo de Wikileaks, Daniel Domscheit-Berg, antes de que abriese su propia página de filtraciones y publicase una novela acerca de "su pasado en la web más peligrosa del mundo".
Ahora Daniel es un "disidente", después de haber dejado la organización. Afirma que en estos momentos está demasiado centrada en la figura de Julian Assange y que ha habido demasiada prisa por desvelar grandes historias en detrimento de construir una organización sólida.
Este programa es una ventana abierta al mundo de Wikileaks y a cómo sus revelaciones se han ido colando en el punto de mira de los medios de comunicación.
Tít. original: Wikileaks: War, Lies & Videotape Género: Documental Tema: Política Nacionalidad: USA Año: 2010 Productora: Discovery Channel Idioma: Español Duración: 43´
El documental examina los más populares y rentables centros comerciales de Norte América y analiza cómo los consumidores funcionan como una experiencia comunitaria, incluso ceremonial en un lugar donde el idealismo, la pasión y la codicia se combinan.
A través de imágenes de archivo, hace un seguimiento de la historia de los centros comerciales en Estados Unidos y realiza visitas a algunos de los más grandes y espectaculares del mundo en Canadá, los EE.UU., el Reino Unido, Japón, Polonia, Francia, India y Dubai.
También analiza los recursos psicológicos utilizados en los centros comerciales para atraer a los consumidores.Tras cincuenta años de existencia en muchos países, la cultura de los centros comerciales es ya un estilo de vida.
Pero en lugares como la India, donde se han derribado comercios tradicionales para hacerles sitio, se han convertido en una amenaza para la clase media y el medio ambiente.
Los estudios de mercado no garantizan el éxito de un producto, así que los vendedores buscan una solución en la neurociencia. Mediante el uso de técnicas como la resonancia magnética, tratan de identificar los anuncios y productos que nos seducen y nos desagradan.
Pero estas aplicaciones de la neurociencia podrían ir contra las libertades personales ¿Es el neuromarketing una amenaza real de manipulación o es una forma más de venta?.
Hoy en día existe una industria de miles de millones de dólares construida alrededor de la ciencia cerebral. Mayoritariamente, en los Estados Unidos, pero también está llegando a Europa. La economía está en recesión de modo que el dinero que se gaste debe producir resultados óptimos.
El neuromarketing hace que cada dólar o euro gastado resulte extremadamente eficiente en términos de marketing. Desde Francia a los EE.UU., a través de Italia y el Reino Unido, el documental examina este nuevo avatar de la sociedad de consumo.
Dado que a la hora de comprar nos dejamos influir por los sentidos, marcas de renombre internacional contratan a expertos de los sentidos para desarrollar el color, el sonido y la fragancia de los productos que finalmente compramos.
La cadena hotelera internacional Swissôtel tiene un problema. Hay demasiados hoteles en la capital alemana. Y todos tienen buenas camas. Hay que seducir al cliente sin decir una sola palabra. Swissôtel contrata a una experta con un olfato muy especial: Sissel Tolaas, licenciada en química, profesora en Harvard, artista y diseñadora de fragancias.
Ella es la encargada de crear el olor del Hotel. La noruega afincada en Berlín quiere usar aromas para expresar lo que los expertos en publicidad normalmente articulan con palabras e imágenes. Sissel Tolaas se pasará los próximos seis meses trabajando en el nuevo aroma del hotel.
Lo que a primera vista puede parecer extraño en el fondo tiene un objetivo nada desdeñable: se trata de conseguir dinero, de atraer al mayor número posible de huéspedes nuevos y de hacer que los habituales deseen volver.
Hoy en día, los consumidores lo tenemos difícil a la hora de elegir porque los productos son cada vez más parecidos, de ahí que los seductores ocultos o marketing sutil esté dirigido a nuestros sentidos, al tacto, a la vista, al olfato y al oído.
Ryanair fue fundada em 1985 por el empresario irlandés Tony Ryan. Se trata de la aerolínea de low cost más grande de Europa con 270 rutas operativas en 21 países del viejo continente.
En este revelador documental, dos periodistas de incógnito pasan cinco meses grabando en secreto el programa de formación y varios vuelos como miembros de la tripulació de cabina.
Ellos nos muestran lo que realmente sucede de puertas para adentro: seguridad inadecuada, aviones sucios, las quejas por agotamiento y exceso de horas de pilotos y tripulación de a bordo... todo ello narrado con una sorprendente franqueza por los propios miembros de la compañía.
Tit. original: Ryanair; Caught Napping Genero: Documental País: Reino Unido. Año: 2006 Productora: Steve Boulton Productions. Director: Karen Edwards Idioma: Inglés con subt. en español Duración: 47 min
¿Todo el mundo tiene prisa? ¿La falta de tiempo es un fenómeno general? ¿La presión del tiempo es un problema social? ¿Habremos llegado a nuestro límite? ¿Caminamos lo más rápido que podemos? Eso no es lo que piensa una asociación londinense, que hace campaña por una autopista para peatones, el documental analiza esta y otras propuestas.
¿Sabemos lo que comemos? Monsanto comercializa el 90% de los alimentos transgénicos. El rostro más peligroso del progreso global.
Una crítica demoledora sobre la actividad de la multinacional norteamericana Monsanto, la empresa líder en la producción de alimentos transgénicos (OGM).
«Todos los ciudadanos del mundo deben tomar conciencia de lo que está ocurriendo con la alimentación» (Marie-Monique Robin).
Con una destacada presencia en más de 46 países y unos beneficios impresionantes, Monsanto se ha convertido en la empresa líder de los organismos genéticamente modificados (OGM), así como en una de las compañías más controvertidas de la industria mundial por la fabricación de PCB (piraleno), devastadores herbicidas (como el agente naranja durante la guerra de Vietnam) o la hormona de crecimiento bovino (prohibida en Europa). Desde 1901, fecha de su fundación, la empresa de Missouri ha ido acumulando infinidad de procesos penales debido a la toxicidad de sus productos, aunque hoy se presenta como una empresa de «ciencias de la vida» reconvertida a las virtudes del desarrollo sostenible. Gracias a la comercialización de las semillas transgénicas (más del 90% del mercado mundial), Monsanto no sólo controla una parte importante de la alimentación mundial y la forma en que se produce, sino que pretende extender su poder sobre las formas de vida tradicionales de una parte importante del planeta.
Basándose en documentos inéditos, testimonios de afectados y víctimas, campesinos, reconocidos científicos y destacados políticos, El mundo según Monsanto reconstruye la génesis y desarrollo de este gigante industrial, la primera productora mundial de semillas, una empresa que según declaran sus responsables «sólo quiere nuestro bienestar».
Documental que habla de varios casos de adictos a juegos online en Corea del Sur. La adicción a estos juegos no responde de edades ni sexos, pero los que la sufren se ven incapaces de dejar de jugar y dedican todo su tiempo libre a jugar.
La ecuación, E = mc2, no fue formulada exactamente en dicha forma en el ensayo de Albert Einstein publicado en 1905. Einstein tituló dicho ensayo "Ist die Trägheit eines Körpers von seinem Energieinhalt abhängig?" ("¿La inercia de un cuerpo depende de su contenido energético?", publicado en Annalen der Physik el 27 de septiembre). En la actualidad este ensayo se incluye en los ensayos de Einstein titulados colectivamente como los ensayos del annus mirabilis. La tesis del ensayo de 1905 fue: "Si un cuerpo genera energía, L, en la forma de radiación, su masa disminuye por L/c2." En este caso la radiación equivale a la energía cinética y el concepto de masa era el que en la física moderna equivale a la masa en reposo. La fórmula L/c2 equivale a la diferencia de masa antes y después de la expulsión de energía; esta ecuación no representa la masa total de un objeto. Cuando Einstein publicó su ensayo esta fórmula era una hipótesis y todavía no se había probado a través de experimentos.
El mundo está devastado en el 2055 debido a una crisis del clima que no pudo detenerse en el momento oportuno. En algun momento tuvimos la oportunidad de hacer algo, pero no se hizo. Un archivista es quien se hace esa pregunta cuando ya, por desgracia, es demasiado tarde.
Documental que narra las causas y los culpables de la crisis financiera del 2008, y que intenta arrojar luz sobre los ejecutivos, políticos y educadores que jugaron un papel importante en los sucesos que precedieron la crisis económica mundial. La crisis, con un coste de más de 20 billones de dólares, ha significado para millones de personas la pérdida de sus hogares y empleos y ha puesto en peligro la estabilidad económica de prácticamente todos los países desarrollados desde los Estados Unidos de América hasta Islandia, China, y Grecia. A través de una extensa investigación y entrevistas a respetadas fuentes financieras, políticos, y periodistas, la película traza el auge de una industria deshonesta y desvela las corrosivas relaciones que han corrompido la política, la regulación y la educación.
The Art of the Steal es un documental que investiga lo ocurrido con la coleccion Barnes de pinturas post-impresionistas valuadas en 25 de millones de dolares, y que cayo presa de una lucha de poder una vez que Albert Barnes falleció...
Provocativa, dinámica y valiosa por la riqueza y diversidad de opiniones y puntos de vista, esta fantástica serie que Odisea les presenta pone al descubierto cómo, para bien y para mal, Internet está transformando el mundo que nos rodea. Gracias a la red hemos logrado que la información sea accesible sin limitaciones temporales y espaciales, una incuestionable ventaja que se ve ensombrecida por cuestiones como la falta de privacidad, identidad, propiedad y, en ocasiones, veracidad. No se pierdan esta interesante serie documental de cuatro episodios donde profundizaremos y analizaremos el universo virtual en el que, nos guste o no, estamos inmersos.
- 1 de 4: ¿Libertad en la red?:
Con su nacimiento, Internet nos propuso un mundo de la comunicación sin fronteras, donde la información es compartida entre los usuarios y su acceso es rápido, sencillo y gratuito. En el primer episodio de esta serie, analizaremos quiénes están detrás de las redes de información y si realmente son tan libres como, a priori, pueden parecer. Conoceremos las entrañas de Wikipedia, veremos cómo se dirigió la campaña electoral online del presidente Obama o qué función tienen los controladores de blogs. Además, nos adentraremos en el mundo del software libre y de las descargas, y conoceremos el marco jurídico y el debate actual y nos aproximaremos a las consecuencias que todo ello tiene en industrias como la de la música.
En la red no importa de dónde eres. De hecho algunos predicen que el concepto de comunidad global está restando presencia a la idea de Estado o Nación. Aunque algunos Estados ya están contraatacando y utilizan la red para sus propios intereses, unos cómo método de control, otros para censurar, e incluso algunos para hacer la guerra. Vemos, por un lado, cómo Twitter ayudó a los votantes a protestar ante el mundo sobre unas elecciones fraudulentas, y por otro, cómo Internet contribuye a promover ideologías radicales y alentar movimientos terroristas. ¿Somos los ciudadanos más vulnerables al control por parte del Estado gracias a la de red de redes?. ¿Innovaciones como eBay o PayPal están contribuyendo a la americanización del planeta?.
La web parece estar desafiando todo el sentido económico que conocemos. Si el acceso a la mayoría de los sitios web es gratuito, ¿qué consiguen a cambio todas las empresas que gastan fortunas en sus sitios web? En este nuevo negocio de la información la moneda de cambio, no es tanto el dinero físico como los datos y características del usuario potencial del entorno web. Así vemos como nuestra privacidad se diluye, se trafica con ella, en favor de los intereses económicos de las grandes empresas virtuales. En este episodio nos aproximaremos al afán de los anunciantes por descubrir lo que tecleamos en Google y lo que estarían dispuestos a pagar por influir en el resultado de lo que vemos cuando pulsamos ¿Buscar¿. Sin embargo, Google está dirigiéndose hacia el desarrollo de redes sociales como Facebook que requieren de claves de acceso. ¿Se convertirán estas redes invisibles en una web paralela?..
El mundo online nos permite mostrar aquello que más nos gusta de nosotros en un mundo virtual. Pero ¿somos en realidad unos conejillos de india formando parte de un experimento global? Algunos expertos hablan de los peligros de la web en nuestro cerebro y nuestras relaciones, y de las consecuencias negativas que provoca la falta de delimitación entre la identidad pública y la privada. Nos acercaremos a historias que hablan de todo ello: Jenny Kaye nos cuenta cómo a través de webcams instaladas en su casa mostró toda su vida online y las graves razones por las que siete años después se desconectó; un grupo de bloggers nos habla del bullying y las amenazas de muerte que recibieron a través de la red; y un psicólogo cuestiona el cambio en la naturaleza de las relaciones humanas cuando los amigos son gente que se conoce y con las que uno se relaciona a través de este mundo online.
Ha expuesto en museos, centros de arte y galerías de todo el mundo, como en el Museo Kiasma de Arte Contemporáneo ARS 01 (Helsinki), en el Kunstwerke (Berlín), en la Kunsthaus Bregenz (Austria) o en el PS1 del MOMA (Nueva York). El arte de Sierra, cargado de reivindicaciones sociales y políticas desde sus comienzos, intenta evidenciar lo absurdo de las relaciones de poder establecidas y destacar los problemas que acarrea para la población la economía capitalista. La producción de Sierra se basa, no en una sola técnica, sino que juega con un amplio espectro de ellas: fotografía, vídeo, música, o elementos cotidianos con los que forma impresionantes instalaciones que luego invitan a una profunda reflexión sobre el mundo que nos rodea.
Sobre su obra, Pablo España señaló que "presenta los mecanismos de dominación de forma muy cruda, pero hay otras cosas a tener en cuenta como la frustración y la decepción de la promesa del placer estético". Su obra señala una crítica social, sin efectos paliativos. Controvertido, destacan su montaje de una sinagoga convertida en cámara de gas (245 metros cúbicos, Alemania, 2006), o Línea de 250 cm tatuada sobre 6 personas remuneradas (Cuba, 1999, sobre excluidos sociales).
Gibney, de la mano de un narrador de excepción, el actor Johnny Depp, nos invita a un extraordinario viaje a la extraña y salvaje vida del Dr. Hunter S. Thompson, creador del periodismo Gonzo y autor de la célebre "Pánico y Locura en Las Vegas". Un documental brutalmente entretenido que retrata los momentos más decisivos en la vida de Thompson, desde su rebelde juventud, sus primeros trabajos como periodista, la turbulenta relación que le unió a los Ángeles del Infierno, su infructuosa candidatura a Sheriff de Aspen o su notoria implicación en la campaña presidencial de 1972. Todo ello narrado por las personas más importantes en la vida de ese rebelde con causa que fue Hunter Stockton Thompson.
Carmen Pardo Salgado, Doctora en Filosofía por la Universitat de Barcelona, y autora de libros como La escucha oblicua: una invitación a John Cage (2001), Robert Wilson (2003) en colaboración con Miguel Morey, o En el mar de John Cage (2010), además de múltiples textos sobre los compositores Stockhausen, Györgi Ligeti, Xenakis, y otros tantos sobre música, sonido y filosofía en las obras de Platón, Descartes, Nietzche o Deleuze, conversa en esta vídeo-entrevista sobre el fenómeno de las tecnologías de la información y la comunicación, en relación a su publicación “Las TIC: Una reflexión filosófica”, divulgada a partir de 2009 a través de la editorial Laertes.
En este libro, y asimismo en la vídeo-entrevista, se piensa y conversa entorno a la manera en que la razón técnica, encarnada hoy en las actuales tecnologías de la información y la comunicación, afecta y transforma los procesos de producción y transmisión del saber, poniendo en relación el debate con el de la integración de las TIC en los protocolos educativos. Se identifican asimismo los nuevos valores y usos del conocimiento en las sociedades postindustriales, interrogando sobre todo el papel de la técnica, además de nuestra relación con ella, y sus vínculos con los sistemas socio-políticos y económicos que la sustentan.
La vídeo-entrevista, de una hora aproximada de duración, es fruto de un proyecto colaborativo de Carlota Polo, Marina Baggetto y Lluís Nacenta, con la ayuda técnica de Lluís Huedo.
Está sujeta a una licencia creative commons de atribución a los autores, no comercial, y sin obras derivadas, por lo que puede compartirse y difundir libremente.
Los números y sus leyes conviven con todos nosotros: el año que comienza, 2011, es un número primo, solo divisible por 1 y por sí mismo; y es más: 2011 puede obtenerse sumando 11 números primos consecutivos…
Hay números recurrentes en la naturaleza, que se esconden detrás de bellas formas simétricas, reveladoras de fuerza y eficacia a la hora de sobrevivir. Hoy, con el matemático, escritor y presentador inglés Marcus du Sautoy, Redes se acerca a los misterios de los números para descubrir su belleza y su magia.
El centro español de arte y creación industrial ‘Laboral’ encomendó a Rodrigo Calvo Eugeren y a Raúl Díez Alaejos la realización de un documental sobre la plataforma de hardware libre Arduino. El video muestra en su mayoría imágenes del evento ‘Arduino Uno’, realizado el pasado mes de Marzo en la Universidad de Nueva York.
Entre los entrevistados estarán personalidades como Phil (Make, Adafruit), Zach (Makerbot), Alicia (Buglabs), Eric (ITP), Igor (Telefónica), el equipo de Arduino conformado por Tom, Dave, Massimo y David, entre otros desarrolladores y usuarios interesados.
El documental, recien estrenado, está bajo una licencia Creative Commons por lo que se puede distribuir de manera libre y gratuita.
¿Que es Arduino?
Arduino es una plataforma de hardware libre basada en una sencilla placa de entradas y salidas simple y un entorno de desarrollo que implementa el lenguaje de programación Processing/Wiring. Arduino se puede utilizar para desarrollar objetos interactivos autónomos o puede ser conectado a software del ordenador (por ejemplo: Macromedia Flash, Processing, Max/MSP, Pure Data). Las placas se pueden montar a mano o adquirirse. El entorno de desarrollo integrado libre se puede descargar gratuitamente.
Las plataformas Arduino están basadas en los microcontroladores Atmega168, Atmega328, Atmega1280, ATmega8 y otros similares, chips sencillos y de bajo coste que permiten el desarrollo de múltiples diseños.
Al ser open-hardware, tanto su diseño como su distribución es libre. Es decir, puede utilizarse libremente para el desarrollo de cualquier tipo de proyecto sin haber adquirido ninguna licencia.
El proyecto Arduino recibió una mención honorífica en la categoría de Comunidades Digital en el Prix Ars Electronica de 2006.
Durante la proyección de Garbo. El espía uno tiene la sensación de que el fantasma de Arthur Cravan planea inevitablemente en la que es la primera película que dirige el productor Edmon Roch. Más allá de la participación de Isaki Lacuesta en la escritura del guión, junto al propio Roch y María Hervera, el documental parte, como en Cravan vs Cravan (2002), de una fascinación por la personalidad poliédrica de un personaje misterioso y enigmático. La película trata de desvelar las diferentes facetas de Joan Pujol García, conocido como Garbo (en honor a las dotes interpretativas de Greta Garbo), que trabajó como doble espía durante la Segunda Guerra Mundial tanto para los Servicios de Inteligencia Británicos como para el Tercer Reich.
Partiendo de la que fuera la mayor hazaña del protagonista - Garbo hizo creer al mismo Adolf Hitler que el desembarco de los aliados en Normandía era una maniobra de distracción y que el grueso de la ofensiva iba a tener lugar en Pas de Calais unos días después, algo que nunca ocurrió y que contribuyó a esparcir y hundir las tropas alemanas-, la película teje un relato que, a modo de collage, se nutre de materiales de archivo, fragmentos de películas de espionaje, cartoons, anuncios, films de propaganda y entrevistas a diversas personas que han tenido relación con Joan Pujol de forma directa o indirecta: Nigel West, experto en espionaje británico, Xavier Vinader, periodista de investigación, Mark Seaman, historiador, y Aline Griffith, quien trabajó como espía para los Servicios de Inteligencia norteamericanos en la misma época. Todo ello con el objetivo de diseccionar la fragmentación identitaria de un personaje que construyó su vida tendiendo puentes entre la ficción y la realidad, la verdad y la mentira, apoderándose así de aquella máxima inconfundible de Josep Palau i Fabre, Saber Nadar, y que no en vano es también el título de un cortometraje dirigido por Isaki Lacuesta y Pere Vilà en 2006 en el cual ambos homenajeaban al célebre escritor.
La propuesta de Roch quiere alejarse del documental omnisciente al apostar por la multiplicidad de discursos, registros y formatos aunque, en verdad, la voluntad de atrapar la complejidad del personaje más allá de las conjeturas científico-históricas acabe quedándose en una simple aspiración. Roch se deja atrapar por los distintos relatos del personaje y por el resplandor de la importancia del episodio histórico que retrata dejando de lado el trabajo de los materiales cinematográficos a la posible búsqueda de sus múltiples posibilidades expresivas. La forma como utiliza los fragmentos de películas de Hollywood como Patton (Franklin J. Schaffner, 1970), Invisible Agent (Edwin L. Marin, 1942), The Secret Code (Spencer Gordon Bennet, 1942), o Mata Hari (George Fitzmaurice, 1931), así como los noticiarios y films de propaganda tanto del bando nazi como de los aliados, se encuentra lejos de la tradición del remontaje documental y puesto que se sirve de ellos para subrayar y/o ilustrar el unívoco discurso verbal de los expertos. Son materiales que lejos de añadir o cuestionar el significado de lo que se está explicando trabajan en un segundo término como apoyo a las ideas de los entrevistados.
Así las cosas, Garbo. El espía es una película completamente cerebral que rehúye el brote de la emoción, materia prima del cine. En este sentido, el documental está más cerca de una fascinante clase magistral que incluye tanto el relato histórico como las diversas conjeturas sobre las motivaciones reales de Joan Pujol para inventar con desparpajo y engañar a todo el mundo hasta esfumarse en los confines del planeta. De este modo, la película contribuye a ensalzar la leyenda del espía dejando de lado el descubrimiento de la fragilidad del hombre en la línea como lo abordan la mayoría de los biopics ya sean construidos desde la ficción o desde el documental. Aunque el film desgrana las múltiples mentiras que Joan Pujol inventó, incluídos los 27 subagentes imaginarios que tenía a su cargo y que fueron mantenidos por el Tercer Reich, no logra desprenderse de una visión excesivamente idealista de las motivaciones que lo empujaron a mentir y a vivir del modo que lo hizo. Garbo, como la mayoría de los héroes, es tratado como un espejismo, un caso singular, un hombre excepcional cuyas verdaderas contradicciones internas se mantienen estratégicamente veladas a lo largo del documental.
Es por ello que no deja de ser una película sobre un mito más que sobre un ser humano y, en este sentido, no anda muy lejos de las grandes producciones cinematográficas destinadas a ensalzar las hazañas de los héroes de guerra. Los títulos finales que rezan “Pujol logró combatir en dos guerras sirviendo a ambos bandos”, “Jamás disparó un tiro”, “De esta manera, salvó miles de vidas”, recuerdan a la construcción de un personaje como Oskar Schindler llevado a la pantalla por Steven Spielberg en La lista de Schindler (1993). Aún así, Roch aprovecha las únicas imágenes de archivo que existen de Joan Pujol tomadas en la década de los ochenta cuando Nigel West descubrió que el espía, lejos de haber muerto en la guerra, seguía vivo en Venezuela donde había iniciado una nueva vida trabajando como profesor de inglés y habiendo formado una segunda familia. A través de esta secuencia final Roch ofrece un rostro a Joan Pujol quien, de este modo, deja de ser una leyenda para convertirse en un ser humano. El mito de Garbo cae así estrepitosamente dejando al descubierto las fisuras de la película. ¿Quién era realmente Joan Pujol García? ¿Qué tipo de hombre pudo abandonar a su familia para esconderse en un país extranjero y formar otra nueva? Ahí es donde se abre un enorme agujero negro por donde fluye la vertiente siniestra del personaje. Si bien la película nos dice que la misteriosa personalidad de Garbo, la leyenda, contribuyó a salvar miles de vidas, no deberíamos olvidar que Joan Pujol, el hombre, debió dedicarse simplemente a salvar su pellejo tan bien como supo. Un misterio, ése sí, que sin duda permanecerá sin resolver.
Título original: Garbo, el espía (El hombre que salvó el mundo)
Director: Edmon Roch
Guión: Edmon Roch, Isaki Lacuesta, Maria Hervera
Dirección de fotografía: Joachin Bergamin, Gabriel Guerra, Bet Rourich
Producido por: Centuria Films, Colosé Producciones, Ikiru Films
Asociados: Televisió de Catalunya, Olek Film
Formato: 35 mm.
País de producción: España
Año: 2009
Duración: 97 min.
Web oficial: Garbo The Movie
Fuentes de información: Artículo "Esculpiendo a Joan Pujol García" de Anna Petrus, publicado en Blogs & Docs, Tipete (documental online), Joan Pujol en Wikipedia.
Un documental que desnuda el negocio de la comida en los Estados Unidos. Así se vende Food Inc., el film dirigido por Robert Kenner estrenado este año en el país del norte.
Se podría decir que un posible “pariente” de Food Inc. es Fast Food Nation, la excelente película de Richard Linklater, basada en la novela homónima de Eric Schlosser, pero el documental va mucho más allá. Los casi 100 minutos de Food Inc. giran alrededor de una única pregunta: ¿Sabe Ud. lo que está comiendo? Y a partir de allí, se pone al descubierto la inmensa (y por momentos escalofriante) industria del maíz, las condiciones de producción, el papel del estado en dicho sector, la influencia de las corporaciones alimenticias y todo lo que rodea a los alimentos.
Delante de cámara aparece el propio Schlosser, Michael Pollan y Gary Hirschberg. La fotografía corrió a cargo de Richard Pearce, el montaje fue realizado por Kim Roberts y en la producción de esta película de denuncia vuelve a encontrarse a Robert Kenner, junto a Elise Pearlstein
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